Máster en Artes Digitales y Programación Creativa

El Máster en Artes Digitales y Programación Creativa responde a la necesidad creciente de profesionales capaces de abordar la evolución de la tecnología digital desde una perspectiva crítica, creativa e interdisciplinar. Este programa ofrece una formación pionera que une programación creativa, robótica, electrónica y fabricación digital junto con la investigación artística y cultural.

En este máster se entiende la tecnología como un material de construcción. Se fomenta la experimentación libre y el error como parte esencial del aprendizaje, enseñando a pensar y crear desde la base del pensamiento computacional. A través del uso de herramientas de software libre, los estudiantes aprenden a comunicarse con las máquinas desde una aproximación conceptual y práctica basada en el código creativo. Esto permite desarrollar una comprensión profunda de la tecnología, más allá de las plataformas privativas, y usar la creatividad como motor de adaptación constante, y el pensamiento crítico frente a los cambios tecnológicos del futuro.

El programa promueve un uso creativo, responsable y ético de la inteligencia artificial, entendida como un campo de experimentación y reflexión sobre las relaciones entre humanos y máquinas. Defiende afrontar los nuevos retos tecnológicos a través del pensamiento libre con las manos, poniendo el acento en la construcción material y el aprendizaje a través de la práctica como forma de conocimiento.

Las clases se alternan constantemente entre el teclado, los talleres del campus y la discusión colectiva. Además, se fomenta la integración del estudiantado en el tejido cultural local, mediante actividades extracurriculares en la ciudad (inauguraciones, charlas, visitas a exposiciones, eventos de la comunidad, etc), participación en festivales y exposiciones, mentoría en proyectos y asistencia en la presentación de documentación para convocatorias y talleres con artistas invitados.

Módulo 1 - Tecnologías del pensamiento
Marcos teóricos, históricos y artísticos. Referentes y contextos.
Materialismo y arte. Ecologías materiales, tecnopolítica y estética.
Pensamiento computacional y cultura digital.
Lógica algorítmica y programación creativa (creative coding).
Tecnodiversidades, permacomputing, sostenibilidad digital.
Metodologías de creación e investigación artística contemporánea.
Cultura algorítmica y lo lúdico. Juego, simulación y experimentación.
Análisis crítico. Teoría de medios, estética computacional, ética tecnológica.
Ficción especulativa. Diseño de futuros, arte y tecnología imaginada.

Módulo 2 - Ecosistemas audiovisuales
Video en tiempo real.
Audiovisual fuera de pantalla
Percepción y perspectiva, Mapping, Pixel mapping.
Diseño, control y simulación de la luz (DMX, entornos 3D)
Luz, percepción y emoción
Audio Generativo y diseño sonoro
Psicoacústica y Percepción, immersión y musicAI.
Live Coding
Realidad virtual, realidad aumentada, simulaciones y entornos digitales 3D
Videojuegos y GameArt

Módulo 3 - Computación espacial, electrónica creativa y fabricación digital
Programación de electrónica y robótica creartiva mediante Arduino
Physical computing (Sistemas interactivos tangibles)
Teoría de diseño de interacción y comunicación interactiva.
Programación en Python
Sistemas wireless de interacción física y de cuerpo entero
Tecnologías de visión artificial (Computer vision con IA, OpenCV, cámaras de profundidad, sensores 3D...)
Prototipado, fabricación digital y robótica creativa.
Diseño vectorial y 3D para el uso de máquinas de fabricación digital
Formación práctica en el uso de máquinas de fabricación digital como cortadora láser, fresadora (CNC) e impresoras 3D
Protocolos de comunicación: OSC, MIDI…
Gráficos generativos

Módulo 4 – Trabajo Final de Máster

Artista o diseñador/a tecnológico/a: creación de instalaciones interactivas, obras generativas, arte digital, escenografías audiovisuales o proyectos que integren robótica y fabricación digital.
Diseñador/a de experiencias inmersivas e interactivas: aplicación de conocimientos en el campo del diseño de interfaces, videojuegos artísticos, museografía interactiva, escenografía digital o wearables.
Programador/a creativo/a (creative coder): desarrollo de software generativo, aplicaciones interactivas y dispositivos experimentales para entornos artísticos, educativos o culturales.
Comisario/a o productor/a de arte tecnológico: diseño, mediación y gestión de proyectos expositivos, laboratorios o programas de innovación vinculados a la cultura digital.
Investigador/a en artes y tecnología: desarrollo de investigaciones artísticas y tecnoculturales, especialmente en áreas como la inteligencia artificial, los entornos inmersivos o la robótica creativa.